20대 초반 등단 이후에 문인화와 수묵화를 주로 작업해 온 이 화백은 한국화를 현대적으로 재해석하여 독창적인 조형 세계를 확립하였다. 자연을 품에 안은 ‘삼라만상’을 주제로 한 그의 작업들은 <산의 기운>, <달항아리>, <황금 월매>와 같은 반구상에서 볼 수 있듯 한국적 소재를 찾는 것에서 시작해 <빛+결> 시리즈에 이르러 완결된 추상성을 보여준다.
1956년 전라남도 완도에서 태어난 이춘환은 건국대학교 교육대학원을 졸업하고, 경찰인재개발원 외래교수와 육군본부 초빙교수를 겸임했다. 그는 20대 초반 문인화와 수묵화로 미술계에 등단한 이래, 40년 동안 한국 화가로서 입지를 다지며 다수의 개인전 및 단체전에 참여해 교육 이 외에도 꾸준한 예술 활동을 이어왔다. 그는 대한민국미술대전 특선(2001) 및 '제4회 대한민국창조문화예술대상'에서 대상(2016)등의 수상 경력으로 국내에서 입지를 다졌으며, 일본 자주현전에서 문화교류상(요코하마미술관)을 받아 한국화의 아름다움을 국제적으로 널리 알린 바 있다.
Lee Choun Hwan, who had been mainly working on literary and ink paintings since he took the rostrum in his early 20s, established his unique art world by reinterpreting Korean painting from a modern viewpoint. As seen in his semi-figurative art such as “The Mood of the Mountain,” “The Moon Jar,” and “The Moon Jar (Gold),” his artworks began from finding Korean subjects and eventually reached complete abstractness with his “Light + Grain” series.
In 1956, Lee Choun Hwan was born in Wando, South Korea. Lee graduated from the graduate school of education at Konkuk University and has participated in thirteen solo exhibitions and around three hundred group exhibitions. Moreover, Lee has been working as an adjunct professor of the Police Comprehensive Academy and visiting professor of army headquarters, endeavoring to do various activities in the art field.
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